1, sơn dầu giới hạn màu đào tạo lựa chọn màu sắc
Tranh sơn dầu chân dung rèn luyện giới hạn màu sắc phù hợp với mọi người: vẫn đang trong quá trình luyện tập nhận biết màu sắc;
Sử dụng màu sắc: đen ngà, đất son, đỏ alizarin đậm, đỏ cadmium, vàng đất son, vàng Napoli, vàng titan niken, trắng kẽm;
2, sơn dầu dày cảm giác hiệu suất
Brushwork là sự cụ thể hóa của điểm, đường và bề mặt, là hiệu ứng bề mặt của cục bộ hoặc chi tiết trong tác phẩm.
Nó là vật thể hiện cá tính, niềm đam mê nghệ thuật, thành tựu nghệ thuật cũng như suy nghĩ và cảm xúc của người họa sĩ.Đó là một hình thức không thể bỏ qua trong sáng tạo tranh sơn dầu, và nó cũng là một trong những hình thức chính mang ý nghĩa “nặng nề”.
3. Ứng dụng của bút quạt vẽ tranh sơn dầu
Bút quạt là một cây cọ phẳng, có hình quạt.Đầu bút xòe ra từ giữa sang hai bên;
Không nên dùng bút hình quạt để chấm mà nên dùng bút khô.Nếu sử dụng bút quạt nhiều lần để chà màu thì phải giữ sạch, không làm tổn hại đến độ khéo léo của bút;
4, công nhận minh bạch sơn dầu
Màu trong suốt;
Màu trong suốt;
Màu đục;
5, Tranh sơn dầu là ảo và thật, bức tranh thể hiện mối quan hệ giữa ảo và thực, chúng ta
nên xem xét tổng thể:
Có cái thực ảo toàn thể và cục bộ, có cái thực ảo trước và sau;
Có thực tế ảo sơ cấp và thứ cấp, có thực tế ảo diện tích lớn và diện tích nhỏ;
Có những hình ảnh, hình ảnh giữa thực tại ảo vân vân;
Cái ảo và cái thực bổ sung cho nhau, chúng là một thể thống nhất không thể chia cắt, mâu thuẫn;
6. Phương pháp quan sát đối tượng
Từ màu sắc của đối tượng quan sát lạnh và ấm và tương phản: lạnh và ấm không thể hiểu một cách máy móc, điều quan trọng là học cách so sánh, không thể tuyệt đối hóa, đơn giản hóa;
Quan sát các vật thể từ độ tương phản của độ tinh khiết màu sắc: vùng màu xám lớn phải là vùng nhỏ màu sáng, để đồng thời làm cho hình ảnh trở nên nổi bật hơn;
Quan sát các vật thể bằng sự tương phản giữa ánh sáng và bóng màu;
7, độ bão hòa cao màu sắc hài hòa
Độ bão hòa cao: là việc sử dụng màu cơ bản hoặc gần với các sắc tố màu cơ bản, để vẽ;
Tạo ra màu sắc có độ bão hòa cao, có thể làm cho bức ảnh trở nên lộng lẫy, bắt mắt.Đặc biệt bổ sung cho nhau màu sắc có độ bão hòa cao, sẽ làm cho hiệu ứng vẽ tranh trở nên rõ ràng hơn;
8. Vẽ tranh tự do
Các họa sĩ thường vẽ theo sức hấp dẫn năng động và sức hấp dẫn nhất thời của đồ vật, thường nắm bắt khoảnh khắc của sự vật rồi xử lý theo trí tưởng tượng của mình.
Khi một họa sĩ vẽ, anh ta viết ra cảm xúc của chính mình.Khi viết về đồ vật, anh ấy có thể tạo ra những hình dạng đơn giản và sống động.
9. Thiết kế phương pháp luyện màu
Các đồ vật, màu sắc miêu tả trong tranh được kết hợp lại, phóng đại và làm yếu đi một cách có ý thức để đạt được sự hài hòa, thống nhất mới;
Giai đoạn này cần chủ động nhận biết màu sắc, cách thể hiện màu sắc;
10, mục đích thực hành tông màu
Có thể sử dụng cùng một nhóm cảnh, bố cục giống nhau bằng phương pháp vẽ nhiều giai điệu khác nhau để luyện tập;
Sau khi vẽ có thể so sánh với nhau để xem liệu mối quan hệ màu sắc trong tông màu có đúng hay không;
Nếu không, hãy vẽ một cái khác;Những nỗ lực lặp đi lặp lại có thể cải thiện đáng kể khả năng nắm bắt mối quan hệ màu sắc;
Thời gian đăng: Oct-21-2021